OLGA nace en Toulouse entre fines de 2017 y principios de 2018, a partir del material que cada unx había trabajado durante su último año en el Lido. Long Play toma dos universos que existen uno adentro del otro; lo que somos y la red que nos contiene
Catalina Aguayo /
Trapecista y gestora del proyecto
Comienza el circo en Montevideo, luego de haber sido gimnasta durante 10 años. A los 19 años integra el diplomado de artes circenses de la Universidad de San Martín, en Buenos Aires, donde se gradúa en 2011. En 2011-12 integra la compañía argentina “La Arena”, con la que realiza varios espectáculos y gira por Latinoamérica. Se interesa por el Flying Low, el Asymmetrical Motion, el Contact Improvisation y el Butoh, con maestros como Lucas Condró y Edward Tamayo, con quienes estudia regularmente, hasta el día de hoy.
De 2013 a 2017 hace la formación profesional de la Escuela Superior de Artes de Circo de Toulouse, ESACTO - Lido, especializándose en trapecio fijo.
En el 2016 crea en Uruguay la compañía “Tanka”, con el apoyo del Instituto Nacional de Artes Escénicas, y declarada de interés cultural por el Ministerio de Educación y Cultura. En 2017 y 2018 trabaja como intérprete de la compañía francesa L'Éolienne. En paralelo forma parte del proyecto “Mammouth”, de La June compagnie. Actualmente es intérprete de la compañía francesa La Grue, dirigida por Bogdan Illouz.
Trabaja como docente desde el 2008. Desde 2018 dirige el Laboratorio anual para artistas aéreas de la cooperativa LaBonita, Barcelona, y acompaña varios proyectos de creación emergente, desde la mirada externa (“Nus”, “Masa-madre”, “Quatre parets i un sostre”).
Es durante su año de inserción profesional del Lido que crea el solo de trapecio que sirve como base para el espectáculo de OLGA. Encuentra la inspiración en los movimientos trans-feministas y en la comunidad LGTB a la que considera su familia y su cable a tierra. Crea entonces este personaje andrógino y barbudo, crucificado, sensible y atormentado, que viene a proponer otra definición de humanx. La mueve la necesidad de mostrar su parte queer más escondida, alejándose de los estereotipos femeninos para defender otro ideal, ofreciendo una reconciliación con la singularidad de los individuos.
Alejandro Dutra /
Malabarista, músico y gestor del proyecto
Músico compositor desde la edad de 12 años, sigue varias formaciones en Uruguay donde aprende la batería, la guitarra y el canto. Desde 2015, enfoca su investigación musical en la música electrónica y experimental, componiendo en Ableton Live y mezclando vinilos. En 2019 estudió producción musical con Jorge Gamarra, en Barcelona.
Comienza a hacer malabares a los 17 años, en Montevideo. Es en 2009 que un largo viaje por Sudamérica le permite desarrollar su técnica de malabares y ganar experiencia en el escenario. En 2011 se forma en malabares en Buenos Aires, con Pablo Perasso. Sigue la formación preparatoria de la Escuela de Circo de Lyon en 2014 y 2015, donde se forma con Julien Clément y Olivier Burleaud. Entre 2015 y 2017, hace la formación profesional en el Centro de Artes de Circo de Toulouse, Le Lido, y en 2018, la inserción profesional.
Actualmente estudia flying low, en Barcelona, con Edward Tamayo y profundiza su técnica de malabares con Iris Ziordia.
OLGA llega a su vida como una oportunidad de seguir mezclando sus dos pasiones: el circo y la música. Alejandro dedicó la mayor parte de su último año de formación en el Lido a la búsqueda del sonido de las cosas cotidianas. Su interés es amplificar los detalles de la vida humana; producir un encuentro sonoro entre el público y el artista. Con micrófonos en el aire o en el suelo, reproductores de casetes, pies de micrófonos deformados que manipula con su cuerpo y su voz, quiere crear universos visuales y sonoros vivos.